白一骢：中国内地导演、编剧、制片人。2000年，毕业于中央戏剧学院导演系。

电视剧：《天龙八部》《雪山飞狐》。

网剧：《暗黑者》《执念师》《盗墓笔记》《老九门》《鬼吹灯之精绝古城》。

《暗黑者》成为2014年的“自制剧标杆”，收官当日播放量达到3.6亿；。2016年，《老九门》是国内首部播放量破百亿的网剧，成为当年的绝对爆款。

今天的白一骢，在网络剧的江湖中被同行称为“一哥”。

2014年，他所主导的《暗黑者》成为当年的“自制剧标杆”，收官当日播放量达到3.6亿；。2016年，《老九门》是国内首部播放量破百亿的网剧，成为当年的绝对爆款。

有点出乎意料的是，当天的对话中，白一骢不止几次提到自己压力其实很大。

如何创作出让互联网观众能够去接受，然后愿意去消费的内容，这是他认为当前最需要去攻克的难题。

“因为观众的口味真的不知道是什么样的。”白一骢说。

实际上，在2018年BAT三大视频平台公布的片单中，白一骢的团队应该是参与平台自制剧合作最多的，且每一部都是头部项目。需要看到的是，尽管近两年几大视频平台基于竞争而抢地盘、抬高价，但是今天的制片方还想用简单的卖片来赚更多的钱是不太可能了。

白一骢曾表达过这么一句，“未来会是一个我们需要努力活下去的时代”。

来自内容方面的压力一直都在

白一骢表示，这不再是一个做得出剧就能赚钱的时代。

现在，网络剧精品化的趋势已经越来越普遍。观众需要内容极其优质、并经得起推敲的作品，他们的口碑及评价相比起过去的任何时候都显得更为有分量和有价值。

1、观众口味是一道难题

白一骢谈到，对于他们来说，其实揣摩观众口味这个难题一直都有。过去他们做电视剧的时候，因为电视台里面有个问题，就是收视率其实不能作为绝对参考，所以真的不知道某个剧是播得好，还是播得不好。

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“对于制作公司来讲，我们怎么能够做出真正让视频平台的观众能够去接受，然后愿意去消费的内容，这就变成唯一需要去攻克的难题了。这个压力其实很大，因为观众的口味真的不知道是什么样的。”白一骢说。

曾几何时，一部大剧只要是能够搭配大题材，邀请几位大演员，拥有一帮好阵容，就是不折不扣的大剧，播出的时候在宣传及收视率方面做一做工作，就八九不离十了。

但是现在视频网站的观众是不会这样买单的，他们买的是内容的单。这意味着，即使是大牌演员，大IP或者大投入的制作也不一定会成功。

视频网站给予了制作方和作品更多的表现空间，但其开放、自由的播放属性也增加了竞争的激烈程度。

最终，内容为王。

2、短视频竞争是一种必然

快节奏的工作、生活，使得视频用户的时间有限，他们一天的24小时除去工作以外，能够用在娱乐、消遣上的时间非常有限。除了这些，还有很多其他的内容也在蚕食着用户的时间，比如直播、短视频，这些方式都在如浪潮般对传统影视剧及风头正劲的网剧形成巨大的冲击，对于影视制作方来说，面临的挑战很严峻。

《赫芬顿邮报》早在2012年就将视频新闻作为新的突破口；华盛顿邮报将Post TV改名为Post Video，视频生产趋向快速化、轻量化；英国广播公司制作通俗、简洁的短视频，使观众获得亲近、随和的体验。

在社交娱乐短视频兴起时，短视频新媒体精彩纷呈。新浪微博推出了秒拍，快手转型短视频，小影等工具类短视频应用悄然壮大，还有微拍、啪啪奇、微录客等一大批短视频应用争相登场。

据了解，抖音是目前最火爆的短视频平台之一，他的用户数量都已经超过了BAT——中国互联网公司三巨头百度、阿里巴巴、腾讯。抖音的日活跃用户数量为1.5亿，月活跃用户数量超3亿，用户的人均时长是40分钟以上，每天有如此多频次的人在平台上花那么多时间。    

白一骢表示，视频网站的作用就是让用户消化时间，而短视频已经对用户形成了巨大的吸引力。如何将他们有效地吸引回来观看网剧，以及市场怎么增长，都是他们正在面对的问题。

回归与借鉴是必答的命题

1、回归内容最具竞争力

当我们谈到回归内容本身的这个话题时，首先需要看到的是内容短缺的成因和背景因素。

互联网的兴起在海纳百川的同时降低了入行门坎，其超大空间承载量加大了对网剧的需求量，也自然加大了从业者的需求量，置身其中的人无暇在自己的工种稳固提升技能，使得专业人员青黄不接。

白一骢谈道：“我大学毕业七年时间才开始拍剧，应该是我们班最早拍戏的之一。我们学校里面，好多人毕业之后十来年当上导演都属于很正常的，还有很多毕业十几年了都未必能当导演的。”

“相比之下，现在的小孩机会太多了，各种网剧、网大，只要想拍，很快就能当导演。但是他没有经历过那些磨难，他就不会珍惜。此外，他们所带的那些人很多都不是真正专业过硬的熟练工。”

在专业水准严重下降的同时，网剧行业还不得不应对来自短视频的竞争压力。

一个短视频的制作成本非常低，甚至没什么成本，但可以轻易获得几千万点击量。但是一部剧想达到几千万点击量，一集的成本通常都是几百万。

现实是长视频的从业者注定无法去做成本那么低的短视频，而短视频从业者也注定做不了长视频。那么观众在选择如何分配自己的时间，其实主要取决于到底是需要短视频的有趣，还是追剧的快乐。

“所以我觉得对我们来讲，我们要做的事情还是回归到做剧本身，扎扎实实把剧做好。我从来不认为，一家影视公司是被另外一家影视公司打垮的。我觉得就如同其他有些行业，它们其实是被跨行业打垮的，比如出租车最后是被网约车挤掉了，生活中这种颠覆的例子比比皆是。”白一骢如此分析道。

互联网是公开自由的，视频平台需要用户，影视公司的产品内容就要针对网生受众的口味，依靠更独立的制作能力和内容创意去存活。

当前，大众爆款将会减少，圈层爆款将会越来越多，只有懂得深入研究用户的人才能在长短视频同时爆发、诸多娱乐方式竞争的情况下收获更多流量。

2、用短视频思维嫁接长视频

实际上，短视频就是另外一种生活方式，为用户提供了新的选择可能性。

今日头条缔造了抖音，还推出了火山视频、西瓜视频等，通过不同特性的产品捕获不同喜好的人群；百度推出好看视频，360推出快视频；土豆转型短视频，并启用全新LOGO，口号为“只要时刻有趣着”。

短视频具有很强的社交意义，相比而言，影视剧则没有那么强的社交作用。短视频通过制造话题、提供大量素材，来打造年轻的酷文化，并依托算法推荐，以强运营带动用户观看与参与，迅速俘获一二线城市的用户时间。

白一骢谈到，独自一个人吃饭的时候，通常会看本书，或者打开电视看剧。但是后来发现在这个时间追剧也不合适，电影又看不完，就会看一些短视频或者直播等等。和普通观众一样，他自己的时间都不由自主地被这些短视频给占用了。

对此，白一骢认为，在跨行业的对手中间，当创作团队做剧的时候需要具备短视频思维，也就是在内容上能够截出短视频去做传播。如果这个思维能够贯彻到制作中间去，那么一部剧完成之后，还能延展出很多短视频内容。

从一定角度上来说，这正是白一骢团队目前在做的事情。他们并非要去做短视频，而是用这种方式去了解这部分的用户，并通过节选的内容让他们也能感受剧中所能传递的感染力。

3、以品质赢受众为制胜之道

白一骢介绍，目前公司准备的内容都是一些偏短的、集数没那么长的，比如说12集、24集，甚至有一些5、6集的迷你剧。

为什么会做这样的储备？

 “我们未来最想做的事情就是，不要依赖那么多高成本的演员，而是能把钱放在制作上。我希望做一些短的作品，完全以内容为导向，总价不需要那么高，但是制作费一定要高于那些大剧，用一些比较合适的演员。我们真正把品质做好，用好的内容吸引观众来观看。”

白一骢表示，不具备生产力的销售型、发包型影视公司，可能逐渐就没有存在价值了。未来的他们，不再是平台的搬运工，而是和他们一起创造内容、吸引客户。

因此，白一骢在自己的公司内部建立起一个小的影视体系，包括签约导演团队、编剧工作室、制片部、商务部、宣传部、艺人经纪部、后期制作等，在完成不同的项目类型风格的同时，技术团队正在开发应用级制片管理流程。

“我们的影视制作可能还在农耕时代，要想真正进入工业化流程时代，要具备拥有硬实力的制作人，也要有正规统一的制片流程化管理软实力。”白一骢说。

1号结语

关于创作，白一骢觉得自己并没有什么成功的经验，只有不太失败的经验。简单而言，他觉得网生时代有一个最直接的作用，就是互联网用户能够直接对作品提供反馈，好与不好，他们都会直接表达。所以，他觉得去了解用户才是最重要的事，并不是去了解他过去看过什么，喜欢什么，而是通过他过去的喜好来推断他以后会干什么。

白一骢表示，to B的公司已经在现阶段到达最辉煌，行业转型后，在自然淘汰中能存留下来的，一定是to C的产品型公司。